Od 5 do 11 listopada spotkacie nas we Wrocławiu na 15. American Film Festival. Dla nas, uczestniczących w wydarzeniu od lat, to edycja szczególna, ponieważ po raz pierwszy objęłyśmy tę imprezę matronatem. Jeśli nie możecie pojawić się na miejscu nic straconego – do 17 listopada trwa wirtualna odsłona festiwalu.
Final Girls w Ameryce. Zin na 13. American Film Festival
Z okazji 13. American Film Festival przygotowałyśmy numer specjalny naszego magazynu, tym razem w formie papierowej. Wypełniłyśmy go recenzjami festiwalowych filmów, a także niezależnymi polecajkami zainspirowanymi programem. Poniżej prezentujemy wersję online.
Potworzyce. Zin na 24. edycję festiwalu Mbank Nowe Horyzonty
Kolejne upalne lato z rzędu zachęcamy do poszukiwań festiwalowego zina w przestrzeniach Kina Nowe Horyzonty. W tym roku, wtórując sekcji Trzecie Oko, skoncentrowałyśmy się na kobiecej potworności. W środku poza recenzjami, wywiadem i tekstami gościnnymi, znajdziecie nowohoryzontowy horoskop. Zachęcamy do weryfikacji proroctw Wróżki Leonory z losami filmowych bohaterów i bohaterek festiwalu!
Córeczki tatusiów mają palce na spuście
Analiza trzech premier z ostatnich miesięcy: „Love Lies Bleeding”, „MaXXXine” i „Weteranki” w odwołaniu do książki „Córki ojców. Zrywanie splątanych więzi” Maureen Murdock.
Satyrę podano do stołu. Recenzja Kuchennej rewolucji
Kuchenna rewolucja (2023, J. Schuman, A. Stark) wpisuje się w nurt opowieści o klasie, które nieprzypadkowo zyskały na popularności w ostatnich, pandemicznych latach, kiedy to nierówności społeczne w rzeczywistości pozaekranowej tylko się pogłębiły. COVID-19 zmienił reguły gry. Od strony kuchni, twórcy długo musieli radzić sobie z ograniczonym dostępem do lokacji i mocno ograniczoną ekipą. Z czasem pojawiły się obawy, czy kino nie jest już na straconej pozycji względem streamingu? Pamiętacie […]
Wewnętrzne dzikie dziecko. Wywiad z Luną Carmoon
Skarby opowiadają o dziewczynie wychowywanej przez patologiczną zbieraczkę. Pełnometrażowy debiut brytyjskiej twórczyni Luny Carmoon to film inicjacyjny zaprzeczający logice dorastania albo też kino dziecięce dla dorosłych, jak mówi sama autorka. Karolina Kostyra rozmawia z reżyserką o pasjach i lękach niedorosłości.
Kolory historii. Tatuażysta z Auschwitz – recenzja
Trzy miesiące po premierze „Strefy interesów” (2024, J. Glazer) – zdystansowanego i formalnie zdyscyplinowanego filmu na temat zagłady, dostajemy kolejną realizację, umiejscowioną tym razem na przeciwnym biegunie stylistycznym. „Tatuażysta z Auschwitz” (2024, T. Shalom-Ezert) to Holokaust uszyty z oczywistych wzorców gatunkowych i emocjonalnej przejrzystości właściwej kulturze masowej.
Wszystko wszędzie naraz. Recenzja The Movie Orgy
Film, z którego możesz wyjść na papierosa i niczego nie przegapić; stonerski samograj, stworzony do oglądania na kampusach i seansach o północy; kinofilska selekcja obrazów, które wciąż kształtują nasze wyobrażenia o powojennej Ameryce – dodaj, co chcesz, The Movie Orgy przyjmie wszystko.
Hardcorowe lata siedemdziesiąte. Recenzja Spekulacji o kinie
Osoby próbujące wyjaśnić fenomen Quentina Tarantino, często używają kinofilskiego klucza. Wskazują, że to reżyser-krytyk, zakochany w filmach i znający je na pamięć. Jego uczucie ma niby odbijać się w autorskich realizacjach. Ten argument nigdy mnie nie przekonywał. Nerd może tworzyć rzeczy zrozumiałe wyłącznie dla innych nerdów, a przecież w twórczości Tarantino nie tylko o to chodzi.